现实题材剧为何 不现实
彼黍离离
纵观近年来我国电视剧创作，现实主义作品的发展一度较为势弱，以穿越、玄幻为主线的非现实主义剧时有“霸屏”之姿。类型同质化的同时也在立意、叙事、表达层面有所缺乏，呈现出的某些价值观让人难以称道。但从去年开始，不少优秀现实主义作品的集中出现改变了这一现状，这些作品在网络引发“全龄”热议，展现了现实主义作品独有的叙事张力和艺术魅力。
现实主义作品的高歌猛进，和国家层面的导向、政策利好不无关系。十九大报告中关于文化产业的内容提到了倡导现实主义题材创作的问题：加强现实题材创作，不断推出讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄的精品力作。除了国家一贯支持的主旋律题材外，现实主义题材这次被单独作为一个国家提倡的创作方向进行强调，再加之“限古令”下大IP遇冷，不稳定元素倍增，现实主义题材剧的爆发式增长也就不足为奇。
但在这样的热潮之下，却也催生了一批“伪现实”题材电视剧滥竽充数。《人民日报》发文称：“现实主义的本质是一种创作理念和创作手法。它不是简单按照一比一的比例或者一加一等于二的逻辑来描绘现实，而是要从真实的人、事、物和客观的历史逻辑出发，通过对当下和过往两种时空的准确把握，呈现其发展轨迹和规律，触发人们对现实生活的观照。”一些“伪现实”题材电视剧口碑欠佳，也证实了想要收割题材红利并没有那么简单，如何真正地贴近生活，贴近观众才是当下急需解决的问题。
假生活、真“玛丽苏”，“伪现实主义作品”滥竽充数
“现实主义题材剧”颐名思义，第一要求就是“现实”，也就是真正的地照见普罗大众的生活，有“烟火气”，而不是主人公各个都是高管和继承家产的富二代，亦或是经典的玛丽苏傻白甜偶遇高富帅之后的狗血爱情。
以被《人民日报》点名批评的《谈判官》为例，该剧并没有为大众揭开谈判专家的神秘面纱，实践其所宣扬的“谈判，亦是谈心”这一主题。主人公坐在谈判桌前谈判的次数两只手都能够数的过来，并且事情解决起来都是几句话就轻易说服了对方。与此同时，该剧还沉溺于言情套路和各种“浮华”生活的描写，本质上还是一出《霸道总裁爱上我》的戏码。
而在开年热播的《恋爱先生》中，这种问题也不乏存在。剧中，江疏影饰演的女主角的人设是一个普通京城小白领，在一线城市拿着温饱水平的薪资，却并未影响女主角豪华空洞的生活状态，随手买的设计师椅子售价达到5位数。女主角所租住的环境，360度无死角俯瞰北京城的主卧一个月居然只要3000元。脱离实际的剧情，无意间拉开了作品和观众的心理距离。
如《人民日报》所言，这种“伪现实主义作品”在当下不在少数——题材重复、视野狭窄，止步于对生活汤汤水水的浅层复刻：有的家庭伦理剧只有家庭生活没有社会生活，有的都市言情剧依然在贩卖陈腐的价值观，远远落后于新时代的变迁、丰富多元的现实生活，无法满足成熟观众的审美诉求。
以被《人民日报》点名批评的《谈判官》为例，该剧并没有为大众揭开谈判专家的神秘面纱，实践其所宣扬的“谈判，亦是谈心”这一主题。与此同时，该剧还沉溺于言情套路和各种“浮华”生活的描写，本质上还是一出《霸道总裁爱上我》的戏码。
在开年热播的《恋爱先生》中，这种问题也不乏存在。剧中，江疏影饰演的女主角的人设是一个普通京城小白领，在一线城市拿着温饱水平的薪资，却并未影响女主角豪华空洞的生活状态，随手买的设计师椅子售价达到5位数。女主角所租住的环境，360度无死角俯瞰北京城的主卧一个月居然只要3000元。脱离实际的剧情，无意间拉开了作品和观众的心理距离。
其实现实主义从来不是通过服饰、年代等简单评判要素来界定的，而是要符合当代人对于理想、信仰的内在精神需求，从现实中的真实人物获取素材，像一把手术刀一样以尖锐、深刻的角度展现生活，直击社会的痛点，让观众从中照见自己的影子。正如著名制片人侯鸿亮所说：“‘现实主义不仅仅是题材的选择，更是一种创作的态度，是对社会、对生活、对人的整体认识和审美表达。不浮夸、不狗血、不放大矛盾、不制造苦难，而是仰赖生活无所不在的素材馈赠，娓娓道来。”
打造现实主义剧要把剧本、演技、品质作为重中之重
那么，一部不悬浮、有生活、有人性的现实主义题材剧应该是什么样子的呢？《人民的名义》就是一个很好的例子。书记李达康无比迷恋GDP，连老搭档易学习都形容他“眼里只有经济，只有政绩，只有GDP”。副市长丁义珍外逃，他的第一反应是会不会出现大规模撤资潮。他位高权重，能力又强，通常就会作风霸道，独断专行。当官当久了把生活也当作官场，夫妻吵架也戴着假面具。但这样的李达康也有着真性情的一面。他秘书出身，早已修炼成精，但又极有个性，并非谨小慎微、八面玲珑之辈。他自有一套行事原则，迷恋GDP，但又拒绝“落后的GDP、污染的GDP、血泪的GDP”。他也颇爱惜自己的羽毛，面对当年为自己顶过雷的下属，拎得清，不徇私。和李达康一样，这部剧里的很多人物都有着无比鲜明的人物特点，不同于以往的“高大全”，在反映生活的同时揭示人性，以符合生活逻辑和事理逻辑的人物形象树立主流价值观，做到引发共鸣，给人以启迪。
我们可以看到，这些优秀的现实主义作品没有回避一些较难表现的领域和话题，而选择深挖社会中不同群体、不同职业、不同性格、不同价值取向人群的性格特征、行为方式、所思所想，以及背后隐藏的多种感情离合、人情冷暖、理想追求。较之于其他类别的电视剧，现实主义作品在当今这样一个剧烈转型变革的时代，不但有助于呈现和记录社会发展的正向成果和矛盾问题，更有助于提高我们对时代的全面认识，弥合复杂的价值鸿沟和碎片化价值取向。可以说，每一部现實主义作品都考验着中国电视剧人的智慧和能力。
又比如讲述了义乌改革发展30多年曲折而又辉煌的历程的《鸡毛飞上天》。陈江河先是用鸡毛换糖维持生计，学会了怎么快速对货物进行估价交换，展现了80年代处处生机勃勃和义乌小商品市场的蓬勃发展。之后他又经历了互联网兴起，以及国家一带一路的提出。他不断地转换商业策略，为传统商业插上互联网的翅膀，更反映了整个义乌的变化。除了剧情之外，该剧还给观众带来了很多思考，容人、容事、眼界、心胸，陈江河代表的企业家宽阔的胸襟和气度让人折服。一开始有着改革开放的大背景、热血创业的励志主线，《鸡毛飞上天》的故事会让年轻观众有些“抗拒”，但由于该剧的故事讲得格外有趣和深刻，大量经典电视剧的“常用梗”与真实历史结合在一起，让很多年轻观众一追剧就停不下来。
我们可以看到，这些优秀的现实主义作品没有回避一些较难表现的领域和话题，而选择深挖社会中不同群体、不同职业、不同性格、不同价值取向人群的性格特征、行为方式、所思所想，以及背后隐藏的多种感情离合、人情冷暖、理想追求。较之于其他类别的电视剧，现实主义作品在当今这样一个剧烈转型变革的时代，不但有助于呈现和记录社会发展的正向成果和矛盾问题，更有助于提高我们对时代的全面认识，弥合复杂的价值鸿沟和碎片化价值取向。可以说，每一部现实主义作品都考验着中国电视剧人的智慧和能力。
著名编剧赵东苓在接受采访中曾表示“相比于前两年IP热、偶像剧盛行的态势，其实有深厚积淀的现实主义正剧还是处在市场边缘。对影视创作者来说，是迎合需求、追逐市场热点，还是追求艺术和文化价值，这个困惑始终是存在的。”因此，对于制作方来说当务之急的是把剧本、演技、品质等作为重中之重，并力求避免现实主义作品的同质化、娱乐化、浅表化、消费化等潜在问题，用一个扎实的好故事和更朴实而逻辑自洽的价值观去吸引观众的关注，这在某种程度上比打造一些金钱堆砌出来的Ⅲ剧更具专业眼光，也能让近年来乱象纷繁的电视剧行业开始沉淀。
