深水娱12月21日报道萌娃这把火，从2013年《爸爸去哪儿》起，一直烧到现在都未降温。
《爸爸去哪儿》第一季萌娃剧照↑
越来越多的萌娃以各种各样的方式走入到公众的视线中：TFBOYS成为顶流；“小戏骨”的表现在各类文娱公号上被反复分析；而像出演《嘉年华》而一片封神的文淇，更是引起人们对“童星出道”的高度关注。这也让越来越多的家长们看到了孩子发展的另一条道路——走进剧组，或是站上舞台，成为“小爱豆”。
这或许是最好的时代，一部手机，就可能让一个人变成网红，而孩子们也不止有埋首题海这一条道路可走；但这或许也是最坏的时代，走向出道的路上看似鲜花满径，实际上遍布陷阱。为了让孩子走上“出道”的道路，家长们砸重金报名童星培训班，期待着一个镜头，就能将孩子送上灿烂星途。
学表演就能上镜吗
五个月，算上培训费、拍摄写真、试镜费、食宿费和家长陪同的住宿费，将近五万块的账单，终于把陈霞从培养儿子洋洋“出道”的梦中敲醒。
8月29日，删掉短视频平台上所有关于儿子的视频之后，陈霞哭了。“不得不承认这不是我们该走的道路。”陈霞说。
如果不是疫情期间学校停课，陈霞不会注意到儿子洋洋还有这个爱好——对着电视摇头晃脑，模仿电视里的人物说话和动作。
小戏骨《包青天之秦香莲与陈世美》剧照↑
“就那个小戏骨版的‘包青天’，他就跟着学，有模有样的。”陈霞觉得好玩，于是拍了几段发到自己的抖音账号上，没想到洋洋的视频竟是她所有短视频中点赞最多的。“点赞最多的一段有三万多个赞。”
陈霞乐于在社交媒体上分享孩子成长的点滴，但丈夫觉得把孩子曝光在网络平台上不安全，让她删掉。“我一开始没想那么多，就觉得挺有意思的，后来觉得或许孩子能从演艺方向发展一下。”陈霞说。她开始关注那些已经出道的童星，看人家都会什么才艺，什么样的孩子可能走表演道路。
陈霞慢慢发现，那是另一个世界。“有很多专门培训小孩表演、主持的机构，还能对接演出活动，那是一个完整的产业。”
陈霞对比着“别人家的小孩”和自己的儿子，一边觉得儿子有点天分，一边又不自觉地陷入焦虑。洋洋6岁了，除了游泳课，没报过别的兴趣班。
陈霞告诉记者，她专门打听过，在滨州，并没有特别出名的少儿演艺培训班，“大部分还是主持人、音乐舞蹈之类的培训。”有同事家的孩子走艺考路线读大学的，指点她，在济南，专门有给孩子培养才艺并量身打造合适的艺术发展路线的培训班。
趁着暑假，陈霞带着洋洋去了济南，参加了一个十五天的短期表演集训。课程包括声台形表的基本训练，结课之后，还会给孩子拍摄写真、做海报，以及提供相应的试镜机会。
培训学校的老师让洋洋朗诵了一首诗，还夸洋洋“认字多，声音洪亮，朗读有感情”，老师看了陈霞给洋洋拍的视频，认为洋洋挺有潜质的，“但需要进行一定的培训”。老师给陈霞展示了机构里几个其他孩子的表演片段，有的是在片场的拍摄花絮，有的是才艺展示，“人家有会弹琴的，还有跳街舞跳得特别好的。”
“试镜”比预想来得更早一点，洋洋的课程进行到第二周，就迎来了第一次试镜。“就在导演面前念了一段词，但没被选上。”但陈霞称自己心态还算平稳，“哪怕就是锻炼他不怯场，敢表达也挺好的。”
在北京做导演的刘曼一听就知道是怎么回事。不管是“试镜费”，还是参加完培训之后包出镜，“这是现在少儿影视机构的常见套路。”
“这种镜头就是剧组的一句话，我要一个什么样形象气质的小孩，不用说话，往那儿一站，或者走过去就行。”刘曼称。
很多家长却愿意为这样的镜头而买单。刘曼坦言，这种“出镜”其实对孩子的出道一点用都没有。
他告诉记者，选儿童演员分两种情况，首先要看这部剧本对于孩子的表演有没有要求。“纪录片不要求演技，要的是真真正正的东西，电影电视剧则对于表演有比较严格的要求。”
对于有演技要求的剧本，最核心的就是考察孩子对于镜头的认知，刘曼告诉记者，首先要看孩子是否会瞟镜头，“孩子看一眼镜头，就这一瞟，这条就废了。”其次是考察孩子的台词、语言、动作是否能体现出童真童趣，“演得好的小演员不是背书，他说话得像平常自己说话的样子。”
“有些小孩子，镜头一架，眼神不自主的就往镜头飘，海选时一看这样的孩子，只能说跟家长你下次再合作。对于孩子的身形、相貌方面其实没多大的要求。”刘曼说。
剧组大多与培训机构有合作，每次选角时，剧组导演就给校长打电话，“一学校一学校地过来选，正规不正规的都有。”
刘曼称，不正规的培训机构培养出来的孩子，就是背书一样去背台词，“这种学校也是直接被我们打红叉。”
刘曼称，目前，中国影视产业已到达相对集中化和专业化的程度，每个角色在塑造之初，剧本上都会写清楚这个人物大概是个什么形象，选角导演就往那个方向找。这是一个百里挑一甚至万里挑一的过程，最后能站在总导演面前的，最多也就四五个人，总导演再在几个比较符合人物设定的人里去选，指望靠几个路人甲镜头，而被发掘出来一鸣惊人并不现实。
艺术培养是件烧钱的事
事实上，家长们并不清楚剧组的具体要求，他们更注重的是孩子究竟有没有出镜的机会。
在三四线城市，想培养童星并不是一件简单的事，一方面，小城市演出的机会没有大城市多，另一方面，对于没有背景、没有关系的普通家庭来说，要想培养出一名童星，不仅需要孩子有天赋，还得家长有门道、并对这个圈子有正确的认识。
“现在的儿童演艺培训机构更多是家长喜欢什么，他们就教什么，课程主要就是播音主持专业那一套，背台词，录制少儿节目等。”刘曼说。
童星这方面培养一般是声乐舞蹈、影视表演、播音主持，一般是这三个方向。山西大同一位艺术培训学校的校长李旭告诉记者。
但像主持人、表演这些课程，入门的门槛非常低，且没有一个量化的标准。家长们存在盲目跟风，一看不行就会很快放弃的情况。
功利的影子无处不在，李旭告诉记者，在播音主持这块，学员的流动性特别大，家长们“随大流”而来，看别人家的孩子学主持学得有模有样，自家孩子不能落下，学上几个月，觉得没长进，就离开了。
“很多家长的态度是，学琴我们孩子多长时间能弹个歌；学书法孩子一假期能不能有进步；诸如播音主持、表演等，家长会觉得我孩子原来就会读《再别康桥》，现在学了三个月还在读《再别康桥》，家长觉得没什么用，就不学了。”
但无论是播音主持、唱跳还是器乐，艺术培训总是一项烧钱的活动。李旭告诉记者，学器乐成本略高，光买一把趁手的乐器就价格不菲。“考试用的小提琴，5万或10万都不算高，有考到中央音乐学院的孩子，一把琴70万。”而学声乐、播音主持等才艺课程，成本相对较低，以课费为主，但真走到专业那一步，也价格不菲。
在北京一家演艺培训机构当形体老师的梁悦告诉记者，不同年龄短的孩子，课程属性也不同，培训费也不一样。既有以兴趣为主的大班，也有一对一、一对几的小班，“如果孩子真的想走这条路，还有专门请中戏老师来带课的VIP班级，相应的也就有更多的机会去接触这个圈子，一节课几千块。”
童星包装班乱象
十五天的培训结束后，陈霞再一次交了“试镜费”，让洋洋参加了一次试镜，这一次洋洋被选上了。
但老师告诉她，洋洋被选上的镜头“不太好，没台词”，如果家长愿意赞助的话，洋洋是可以分到有台词的特写镜头的。
“这种就是希望家长掏钱，实际上钱都进了培训机构的腰包。”梁悦在剧组当过舞蹈指导，也带学生参加过试镜，她告诉记者，演艺经纪机构不参与后期成片剪辑，根本无权决定哪个孩子能分到多长时间的镜头。
据前瞻产业研究院发布的《2015—2020年中国少儿艺术培训行业市场前瞻与投资战略规划分析报告》数据，目前我国2～12岁少儿参加各类艺术培训的少年儿童每年超过1亿人次。
随着很多电视台和网络平台的选秀节目少儿节目越来越多，培训机构除了常规的才艺培训外，也会推出针对儿童的包装策划推广、栏目演出推荐等属性，而这些都是收费项目。
业内人士称，一线城市演出资源多，在三四线城市演出资源少，家长的经济支持也跟不上，主要的演出机会还是参加各种比赛和地方的晚会。电视台和各类商演对儿童才艺表演有较大需求，需要大量的伴舞、群演，也往往通过培训机构来组织群演。
李旭也组织过孩子们去参加市里的春节晚会或六一晚会。他给记者举了个例子，“比方说，一个节目需要10到20个孩子来伴舞，电视台是按节目收费的，一个节目三千块，培训机构按照节目需要的人数再去跟家长收费。”
但在小城市，上节目的具体人数是有一定弹性的。李旭告诉记者：“上节目的费用是固定的，但（上节目）人多的话，剩下的都归了培训机构。”
因此，对于电视台而言，镜头扫到每个孩子的机会是平均的，“谁的镜头多谁的镜头少，完全随机，可能某个孩子长得漂亮或者跳得好，说不定镜头会多一些，但不会因为家长交钱多，电视台就会多给他几个镜头。”
不同级别的电视台，上节目的费用也不一样，李旭称，央视的一个节目也找过他，相比较而言，越大的平台、越知名的节目，对于孩子们的数量以及才艺水平的要求就越严格，“不像小城市，30个人你可以蹦上去50个。”
最终让陈霞打消“送孩子出道”的念头，则是老师跟她说得一句话，“老师说，因为疫情，今年开的戏本来就少，小演员的竞争也很激烈，想要让儿子在众多孩子中脱颖而出，戏份越重越好。”陈霞称，老师跟她透露，想要得到有情节、带台词的角色，“赞助六位数起”。
艺考也是独木桥
“太小的孩子，能不能在唱跳、表演方面走得更远，其实是一条充满不确定的道路。”梁悦说，能不能走好这条路，要经过变声期和青春期二次发育，才能看出来。
2020年，全国参加艺考报名人数多达117万，比2019年多了40万，竞争并不比参加文化类考试更小。
李旭和刘曼也持同样的态度。李旭告诉记者，就以声乐为例，变声之前，孩子们学唱歌统称为童声，变声期以后，才会具体看是适合唱民族、美声还是流行。小时候学唱歌，老师更多的是教发音方法，怎样上高音，怎么纠正跑调，培养乐感。这样在孩子变声之后，如果还想继续朝这方面发展，就会更好带。
到了孩子升上高中，变声期结束了，又迎来样貌的变化期，包括脸部的维护和形体的变化。刘曼告诉记者，他之前拍过一个孩子，“拍的时候孩子十二岁左右，形象气质都很好，过了十三四岁，我们就发现这孩子彻底没法用了。”
现实是残酷的，李旭告诉记者，青春期的自身条件变化，对于艺考生肯定有一定的影响，尤其是舞蹈或影视表演类，“有的孩子的专业素养一般，但就是条儿好，他的分不会低；唱的好、表演好、专业非常棒，如果外形上有更好的条件的话，就比较占便宜。”
因此，真正想让孩子走上这条道路，从初中甚至高中开始培养并不晚，而父母眼中的“童星出道”，往往指的是小学阶段的孩子——“这也是造成当下少儿影视培训鱼龙混杂的原因之一，家长都会觉得这是爱好，真正要走艺考、是学播音主持还是影视表演道路，都是在高中以后才会决定。”刘曼说。
梁悦也觉得，等孩子年龄稍大一些再去考虑“出道”比较好。“孩子对于一些事情的理解就要比小时候要深，很多小童星演戏更多是程序化的，老师、导演怎么教就怎么来，等大一些，那些有悟性、真正适合走这条道路的孩子就会有自己的想法，从人家让我干什么，转变到我觉得应该干什么。”
关晓彤（左二）、吴磊（右二）童年合照
演员李宇跟关晓彤、吴磊都合作过，“关晓彤的母亲、吴磊的母亲都是他们的经纪人。我看到的多数是他们的母亲在他们身上的烙印，而不是导演去启发的。”
