...不弃1年多将其唤醒
唐依敏
希腊神话中，伊萨卡岛之王奥德修斯在特洛伊战争后导航回家，于是风神给了他一个装满风的皮袋子，袋子里的西风，会送奥德修斯回到伊萨卡岛的家与妻子重逢。阿拉伯神话中的阿拉丁神灯，可以通过摩擦它，唤醒一个能够满足你愿望的精灵。来自俄罗斯传统舞蹈的具有神奇力量的靴子，穿上它的人，可以飞一般的速度行走于世界。凯尔特文化中，水晶球被人们认为可以通过它穿梭时空看到过去和未来。当一颗具有魔力的水晶球来到冬日的橱窗中，那么关于神话的一切猜测都有了最美好的结果。
蕴藏于自然物体中的神奇力量被人们发现与敬畏，即便历经上千年的挖掘探索，如何唤醒神奇之物的非凡能量依旧是一个不解之谜。
2017年冬季，爱马仕融合全新系列臻品，在北京SKP专卖店打造充满妙趣哲思的“神奇之物”冬季特别橱窗，通过与观者的互动回溯事物本质、探寻物品之中未曾被发觉的能量，一以贯之地呈现爱马仕“物之本意”的年题深意。
凯尔特文化中，水晶球又被称作许愿球，人们认为通过它可以穿越时空看到过去和未来。在今年冬季的主题橱窗中，一颗具有先知能力的水晶球被引入其中，为观者带来独一无二的神秘互动体验。在水晶球静置的迷雾空间，爱马仕手工皮质手套和手提包乘着天使之翼和手掌降临，仿佛受到水晶球魔幻神力的召唤。悬浮但早已停止流动的沙漏引领观者进入一个凝滞的宇宙，等待时间被解锁的那一刻。当观者的掌纹被读取，水晶球上方的迷雾也随之渐渐清晰明朗，神秘文字预示观者未来。？
魔镜是神秘的女性世界入口。云朵中窥探的明眸、魔法帽中的兔耳朵，亦或是角落中的魔法棒都在诉说魔法世界中万物的古灵。爱马仕女士皮靴、手提包仿佛因长久封存在皮箱中，生长出精灵之翼，在皮箱解封的那一刻款款而出，活泼又不失优雅。
男性世界更是充满奇趣异想，绅士穿越令人目眩的时光隧道，随即化身鱼身人形。看似奇异荒诞的情境，却是冲破一切思想束缚所展现的本真内心。一旁的配饰橱窗中，阿拉丁神灯被摩擦唤醒，神灯之手托起爱马仕男士配件。在具有超凡能量的神奇世界，一切愿望都能被满足。
“神奇之物”的概念来自人们自身的思想与信念，也正是爱马仕2017年“物之本意”年题始终秉持的艺术理念。
Q = 《北京青年》周刊A = Jovana Zhang
Q：今年为Hermes设计的橱窗的灵感来自于何处？
A：爱马仕2017年的主题是“物之本意”。我认真审视了关于“物之本意”的内涵，并且最终我发现了“神奇之物”这个概念。神奇之物是奇异的，它背后的故事也令人叹为观止。同时，它也真的很契合节日的氛围。
Q：这个橱窗讲述的是一个怎样的故事？
A：这是一个特别的橱窗，也是我为爱马仕的首创。在里面我们使用了交互性的技术，交互性也让这个橱窗变得更加生动。在橱窗中我引入了水晶球的概念，我想象着水晶球告诉我们那些从掌纹中读取的未来。像一个魔法药剂的配方，我们将智能技术与一些魔法结合，用橱窗展现出了我们的期望。
Q：希望通过这个橱窗给大家传递一种什么样的精神？
A：我希望观赏者们仍然能相信魔法的力量。
Q：最开始是怎么跟Hermes达成这次在橱窗上的合作的？
A：其实我在2013年和爱马仕初遇，不久之后我们就开始着手准备2014年春季的一些设计。我们对手工艺制品和中国的工艺的共同喜好使得我们一拍即合，于是，我们的这次合作就开始了。
Q：橱窗运用了交互技术，这种技术对于你来说算是创作的难点吗？创作的过程中你觉得最有意思的部分是什么？
A：这种智能技术是罕见的，之前我并没有使用它们的经验。品物流形也就是我的工作室之前主要做的都是产品设计的事情，所以这种交互技术对我来说就像来自一个不同的世界一样，让我感到很新鲜，我觉得最有趣的部分就是在设计中不断地挖掘这种技术的极限。
Q：之前你做的更多的是家具和空间设计师，这次橱窗设计算是一种挑战吗？挑战在哪？
A：品物流形设计原理聚焦在工艺和材料的解构再创造中，我尝试过用同样的方法去设计橱窗，但是我发现这样的话有时我们就会走向死胡同，因为橱窗展示可能会比制作一把椅子更复杂。
Q：你觉得橱窗存在的意义是什么？你觉得是艺术功能更强还是想吸引别人来买东西？
A：我觉得艺术功能和吸引别人来购买东西这两点是同样重要的，这也是为什么一个橱窗的展示会如此复杂的原因。这也是我一直以来所坚持的理念，我喜欢用更加艺术，但是同时涉及商业的方法去叙述一个产品。
Q：你以后還会做关于橱窗的设计吗？
A：如果有机会的话，当我开始做第一个橱窗的时候我就在思索这个问题，然而在我思考过这所有的概念之后我就再也没想过这个问题，我越来越喜欢橱窗设计。而且我想做橱窗对我来说会变得越来越容易，因为渐渐地我开始学会用童话的思维去思考问题。
Q：你自己是否喜欢这种节日的气氛？你最喜欢圣诞节的什么地方？
A：我喜欢和家人一起度过节日，同时也享受跟他们一起品尝节日蛋糕的那种感觉。
Tips
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